(FK0839)
Cégünk Magyarország egyik legnagyobb kínálatú internetes festménykereskedését üzemelteti.
Ezernél is több festményt illetve képet kínál a galériánk folyamatosan.
-----------------------------------------------------------------------
Minden darabot gondosan megtisztítunk, az összes keretet felújíttatjuk, képeinket újra kereteztetjük.
Képeink azonnal ajándékba adható illetve falra akasztható állapotban vannak.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Minden kép eredetiségére a kínálatunkban élettartam- és pénz-visszafizetési garanciát vállalunk.
-----------------------------------------------------------------------
Nyugodtan rendeljen postai úton is, csomagolásunkat rendkívül körültekintő és precíz csapat végzi.
Minden galériánkban vásárolt kép után számlát, igény esetén garancialevelet állítunk ki.
Kérem nézze meg a további hatalmas festménykínálatunkat.
A kép mérete: 18 x 12 cm keret nélkül. Készült: Tus, Papír
A kép Szász Endre (Csíkszereda, 1926, 2003) alkotása. Jelezve Jobbra lent "Szász E. "
A festmény jó állapotban van. Keret: Új
További alkotásokat tekinthet meg a művésztől ide kattintva!
ÁRUIM ZÖME ANTIK ÉS RÉGI TÁRGYAKBÓL ÁLL.
SZEMÉLYES ÁTVÉTELI LEHETŐSÉG BUDAPESTEN (IX. ) ILLETVE SZEGEDEN!
Szállítás
Termékeinket az MPL futárszolgálattal küldjük! Terjedelmes tárgyaink szállításában külön díjazás mellett tudunk segíteni! Szállítási módok az alábbiak szerint alakulnak
Személyes átvétel Budapest IX.
Személyes átvétel Szeged
MPL csomag előre utalással
MPL csomag utánvét
Fizetés
A vételár és szállítási költség kiegyenlítésére az alábbi lehetőségeket biztosítjuk
Személyes átvételkor készpénzben
Banki átutalás
Utánvét
Paypal (MasterCard, Visa)
Szállítási, átvételi idő
A termék vásárlását követően a szállítási, kézhez vételi idő az alábbiak szerint alakul belföldön
Személyes átvétel
1-5 munkanap
MPL csomag előre utalással
2-3 munkanap
MPL csomag utánvét
1-3 munkanap
Magyar festők és grafikusok életrajzi lexikona I-II.
Grafikus, festő. Marosvásárhelyen kezdte művészeti tanulmányait, első mestere Bordy András volt, aki első tárlatát is szervezte. Itt került kapcsolatba Erdély akkori szellemi vezetőivel, Kós Károllyal, Nagy Imrével és Szolnay Sándorral, akik felismerték tehetségét és segítették fejlődését. 1946-ban került Budapestre. Felvételt nyert a Képzőművészeti Főiskolára, ahol Szőnyi István volt a tanára. 1950-ben a Dekorációs Nemzeti Vállalatnál dolgozott, majd koholt vádak alapján tíz évre ítélték, ebből egyet töltött le. Szabadulása után, 1951-ben megalakította a József Attila körúti Alkotóközösséget. Propaganda- és reklámanyagokat készítettek. 1952-ben megvált a közösségtől. 1951-60 között mintegy 600 könyvet illusztrált. Első jelentős munkája Csehov novelláskötetének illusztrációja volt, ekkor alakította ki stílusteremtő vonalrajzait, amelyekkel számos díjat nyert külföldön. Könyvillusztrációiban felhasználta a rézkarc technikáját is. Az 1950-es évek második felétől készítette sajátos, puha felületeket létrehozó, hidegtű technikával készült rézkarcait. Legsikeresebb az Omar Khajjám Rubáiját lett, mely 1964-ben a British Museum pályázatán bekerült a XX. század harminc legszebb könyve közé. Már ezekben az években is folyamatosan festett grafikai tevékenysége mellett. 1960-70 között főleg festészettel foglalkozott, legismertebb művei ekkor készültek. 1970-től Torontóban és Los Angelesben élt. Hazatérése után tevékenyen részt vett a Hollóházi Porcelángyár Stúdiójának megalapításában. Előbb Sopronba, majd Váradra költözött, ahol jelenleg is él. Bútortervezéssel, divattal, ékszerrel és porcelánfestészettel kísérletezik. Egyénisége, festészeti és grafikai munkássága különös része a magyar képzőművészetnek, a művészi életnek. Képei kivétel nélkül figuratívak, mégis olyan új, gazdag tartalmat hordoznak, olyan formai, technikai, művészeti megoldások vonulnak fel, amelyek messze a narratív ábrázolások fölé emelik őket. Művei három főkategóriába sorolhatók, úgymint a fekete-fehér vonalas rajzok, amelyek leginkább illusztrációk; a szintén vonalas, de már egyszerűbb, geometrikushoz közelítő formavilágú alkotások, melyek fekete-fehérek, néha arannyal kiegészítve, ezek gyakran kerámia és porcelánképek, végül a festmények, illetve hidegtűs eljárással készített rézkarcok. A festmények és hidegtűs rézkarcok adják művészetének gerincét. Ezek a kompozíciók a szimbolizmus és szürreál határán mozognak, valójában egyik kategóriába sem sorolhatók be. Rejtélyes, sejtelmes nőalakok, a világ bölcsességét hordozó aggastyánok vagy fura szerzetek, lidércek és szellemek műveinek szereplői. Áthatolhatatlan erdők, vénséges vén fák, az éjszaka baljós csendjébe burkolt városok, a képzelet szülte tájak veszik körül őket. Az 1960-as évek óta számos hazai és külhoni kiállításon szerepelt. Alkotásait bemutatta Sao Paulo-ban, és a Velencei Grafikai Biennálén, Ammánban, Berlinben, Krakkóban, Helsinkiben, Párizsbn, Bécsben, Mexikóvárosban, Johannesburgban, Torontóban, Monterálban, Ottawában, Vancouverben, Tokióban, New Yorkban, Los Angelesben, San Franciscóban, New Orleansban, stb. Díjak: a Magyar Köztársaság Érdemérem tiszti keresztje; Munkácsy-díj, aranyérem, Lipcse. Művei helyet kaptak itthoni és külföldi közgyűjtményekben, valamint jeles magángyűjteményekben. (SzR-SzE, Műv. 1985. Menyhárt László: Sz. E. )Magyar festők és grafikusok életrajzi lexikona I-II. Műgyűjtők és kereskedők kézikönyve
Munkácsy-díjas grafikus és festő. Marosvásárhelyen kezdte művészeti tanulmányait, első mestere Ciupe Aurél volt. A bp. -i Képzőművészeti Főiskolán Szőnyi István volt a tanára. Pályáját mint festő kezdte, de 1955 óta mint grafikus is tevékenykedik. Az 1960-as évek óta számos hazai és külhoni kiállításon szerepelt. Alkotásait bemutatta Sao Paulo-ban, és a Velencei Grafikai Biennálén is. Bravúros technikai megoldású lapjai (olaj-grafika) és könyvillusztrációi nagyon népszerűek. Egy ideig Kanadában, majd egy évtizedig az USA-ban tevékenykedett, igen keresett művész volt. Hazatérve, a Hollóházi Porcelángyár stúdiót alapított nevével. Visszafogottan szép opálos-szürkében játszó képzeletbeli alakokat és vadul búrjánzó keleti motívumokat alkalmaz a porcelánfestésben. (SzR-SzE, Műv. -1985)Magyar festők és grafikusok adattára
Festő, grafikus, Munkácsy-díjas. A Képzőművészeti Főiskolán Szőnyi István növendéke volt. Pályáját mint festő kezdte, majd 1955 óta grafikusként működik. A hatvanas évek óta jelentkezik a nyilvánosság előtt; 1964-ben és 1967-ben a Dürer Teremben, 1964-ben Szegeden, 1965-ben Bulgáriában, 1967-ben Olaszországban, 1969-ben a Derkovits Teremben állított ki. Szerepelt több európai fővárosban, továbbá a brnói, a Sao Paulo-i grafikai biennálékon és az 1960-as Velencei Biennálén. Bravúros technikai megoldású lapjai (olaj-grafika) és könyvillusztrációi nagyon népszerűek. Amerikában, ahol egy évtizedre második otthonára lelt, körülrajongott, jól fizetett, divatos művész. Hazatérve a Hollóházi Porcelángyár Stúdiót alapított nevével, fantasztikus termelékenységgel ontja a festett tálakat, tányérokat, vázákat, faliképeket. Visszafogottan szép opálos-szürkében játszó képzeletbeli alakokat és vadul burjánzó keleti motívumokat alkalmaz. Közben Hollóházáról áttette működési székhelyét Sopronba. 1983. márciusában rendezték meg nagyszabású tárlatát a Vigadó Galériában. - Irod.: Szij Rezső: Szász Endre. Bp. 1932.; - Illés Jenő: A kísérletező ember. Szász Endre és a porcelán. Művészet. 1985. 10. Művészeti lexikon I-IV.
Festő, grafikus, Munkácsy-díjas. A Képzőművészeti Főiskolán 1946-tól Szőnyi István növendéke volt. Kezdetben festőként, 1955-től főleg grafikusként működik. Több száz könyvet illusztrált (Villon összes versei; Omar Chajjam; Rubayat; Kalevala; Gorkij: Éjjeli menedékhely; Solohov: Emberi sors, stb. ), melyekkel számos nemzetközi kiállításon nyert díjat (Lipcse: 1965; Brno: 1966. stb. ). Nagyméretű pannót készített az auschwitzi magyar elmékmúzeum és a Petőfi Irodalmi Múzeum számára. Bravúros technikájú szürrealisztikus rajzait 1967-ben mutatta be a Dürer Terem. Művészeti lexikon I-II.
Festő, grafikus, iparművész, Munkácsy-díjas.
Szőnyi István keze alatt tanult a Képzőművészeti Főiskolán. A hatvanas évek óta jelentkezik a nyilvánosság előtt; fontosabb hazai kiállításai: Dürer Terem (1964, 1967), Szeged (1964), Derkovits Terem (TV-Galéria - 1968), Pécs (1970), Csók Galéria (1979), Miskolci Galéria (1982), Vigadó Galéria (1983), Sopron (1984). Önálló tárlatai voltak Bulgáriában, Lengyelországban, Olaszországban, az NDK-ban, Kanadában, az USÁ-ban, Mexikóban, Dél-Afrikában, Japánba, Franciaországban és másutt. 1965-ben Munkácsy-díjat kapott. Hat különböző nemzetközi grafikai és könyvművészeti díj tulajdonosa. Jelenleg felváltva Magyarországon és Amerikában él. - Élményeit elsősorban az irodalomból meríti; par excellence illusztrátor, a klasszikus és modern irodalom remekei hosszan gyűrűző gondolatsort indítanak el benne. Technikai tudása virtuóz, színérzékenysége, koloritgazdagsága és jellemzőképessége páratlan színvonalú. Legjobb műveiben a realitás, a pszichologizálás és a látomásosság egységét keresi, a világ szimbolikus megjelenítésére tör. Jeles illusztrátor, újabban kerámiával, porcelánfestészettel is foglalkozik. Számos porcelánból égetett falképet készített közösségi épületekbe. (Győri Kisfaludy Színház, Hotel Hilton, Kaposvári Megyei Tanács épülete stb. ). Kortárs magyar művészeti lexikon I-III.
1946: MKF, mestere: Szőnyi István. 1965: Munkácsy-díj; 1992: Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztje; Lipcsei Aranyérem. Már gyermekkorától kezdve természet után rajzolt. Marosvásárhelyen érettségizett. Itt került kapcsolatba Erdély akkori szellemi vezetőivel, Kós Károllyal, Szolnay Sándorral és Nagy Imrével, akik felismerték tehetségét és segítették fejlődését. Tanára itt az akvarellista Bordy András volt, aki Szász Endre első kiállítását szervezte. 1946-ban került Bp. -re. 1950-ben a Dekorációs Nemzeti V. -nál dolgozott, koholt vádak alapán eredetileg tíz év börtönre ítélték fegyverrejtegetésért, ebből egyet töltött le. Szabadulása után, 1951-ben megalakította a József körúit Alkotóközösséget, ahová volt kollegái tartoztak. Propaganda- és reklámanyagokat készítettek. 1952-ben Szász Endre megvált a közösségtől. 1951 és 1960 között mindegy 600 könyvet illusztrált. Első munkája Csehov novelláskötetének illusztrációja volt, ekkor alakította ki stílusteremtő vonalrajzait, melyekkel számos díjat nyert külföldön. A hazai könyvillusztrálásban azóta is főként ez a stílus a meghatározó. Könyvillusztrációiban felhasználta a rézkarc technikáját is. Az 50-es évek második felétől készítette sajátos, puha felületeket létrehozó, hidegtű technikával készült rézkarcait. A legsikeresebb az Omar Khajjám Rubáiját lett, amely 1964-ben a British M. pályázatán bekerült a XX. század harminc legszebb könyve közé. Már ezekben az években is folyamatosan festett grafikai munkássága mellett. 1960 és 1970 között főleg festészettel foglalkozott, legismertebb művei ekkor készültek. Próbálkozott filmművészettel is. Mintegy három évig dolgozott a filmgyárban, és ő volt az Egri csillagok látványtervezője. 1970-től Torontóban és Los Angelesben élt. Hazatérése után részt vett a Hollóházi Porcelángyár Stúdiójának megalapításában. Előbb Sopronba, majd Váradra költözött, ahol jelenleg is él. Ékszerrel, divattal, bútortervezéssel és porcelánfestészettel is kísérletezik. Szász Endre egyénisége, festészeti és grafikai munkássága különös része a magyar képzőművészetnek és a művészi életnek. Képei kivétel nélkül figuratívak, mégis olyan új, gazdag tartalmat hordoznak, olyan formai, technikai és művészeti megoldásokat vonultatnak fel, amelyek messze a narratív ábrázolás fölé emelik őket. Alakjai sajátosak, egyéniek, sokan próbálják utánozni, ill. ennek alapján hamisítani. Művei három fő kategóriába sorolhatók, úgymint a fekete-fehér vonalas rajzok, amelyek legtöbbször illusztrációk; a szintén vonalas, de már egyszerűbb, geometrikushoz közelítő formavilágú alkotások, melyek fekete-fehérek, néha arannyal kiegészítve, ezek gyakran kerámia és porcelánképek, végül a festmények, illetve hidegtűs eljárással készített rézkarcok. Az első kategóriába tartozó munkák lendületes, gyakran bővérű illusztrációk vagy önálló rajzok, amelyek a Barcsay-féle anatómiára épülnek, de sajátos Szász Endre stílusban. A második kategória alkotásai talán a legelterjedtebbek, s így a legismertebbek. Számos fali kerámia, ill. polcerlántárgy díszítésénél alkalmazza ezt a megoldást a művész. A műfaji követelményeknek megfelelően ezek kevésbé részletezhetők, túlnyomórészt nagy, tiszta formákból állnak. Így messziről is jól látható a teljes kompozíció és annak minden mozzanata, illetve nem vész el a funkcionális célokat szolgáló tárgyak aprólékos díszítésében. A festmények és hidegtűs rézkarcok adják Szász Endre művészetének gerincét, ezekből táplálkoznak és nőnek ki az alkalmazott grafikai és egyéb technikai megoldással készült alkotások. Ezek a kompozíciók a szimbolizmus és a szürreál határán mozognak, de valójában egyik kategóriába sem sorolhatók be. Rejtélyes, sejtelmes nőalakok, a világ bölcsességét hordozó aggastyánok vagy fura szerzetek, lidércek és szellemek műveinek szereplői. Áthatolhatatlan erdők, vénséges vén fák, az éjszaka baljós csendjébe burkolt városok, a képzelet szülte tájak veszik körül őket, de az alakok uralják az őket körülvevő vidéket, s mivel szinte mindig szemben állnak a nézővel, igy a kivülállót is. Nem véletlen, hogy ezek a képek is rendkívüli sikert arattak világszerte. Mára Szász Endre képeinek egész gyűjtőköre alakult ki.
Ek: 1964: Dürer T.; Szeged; 1965: Bulgária; 1969: Derkovits T. (TVG); valamint: Szófia, Krakkó, Pécs, Szeged, Párizs, Berlin, Helsinki, Mexikóváros, Osló, Bécs, Ammán, Johannesburg, Tokió, Torontó, Monterál, Ottawa, Vancouver, New York, Los Angeles, San Francisco, New Orleans stb.
Irod.: Koltay G. -Riskó G.: Szász Endre (Bp., 1983. ); Menyhárt L.: Szász Endre (Bp., 1983).
Filmek: Sorcerer 1971, kanadai; Take Thirty 1971, kanadai; V. I. P. 1976, német; Sixty Minutes 1984, amerikai; Szász Endre 1983, 1989, magyar; Szász Bandi 1984, magyar. (S. Sz. K. )
A termékről további nagy felbontású képek!
Jelenlegi ára: 30 000 Ft
Az aukció vége: 2021-09-18 12:29 .
Megjegyzés küldése